היסטוריה ופופולריות של טנגו
עובדות על ריקודי טנגו. סגנונות טנגו מוקדמים השפיעו רבות על הדרכים שבהן אנו לרקוד היום , ו מוזיקת טנגו הפך לאחד הז'אנרים המוזיקליים הגדולים בעולם. המתנחלים הספרדים היו הראשונים שהציגו את הטנגו לעולם החדש. טנגו לאולם אירועים מקורו במעמד הפועלים בואנוס איירס והריקוד התפשט במהירות באירופה במהלך שנות ה -20, ואז עבר לארצות הברית. בשנת 1910 החל הטנגו לצבור פופולריות בניו יורק.
הטנגו הפך פופולרי מאוד בשנים האחרונות , כפי שמעידים הסרטים השונים שפותחו ברחבי חידושי הטנגו של פיאצולה נשחקו תחילה על ידי טהורי הטנגו ששנאו את הדרך שבה פיאצולה שילב אלמנטים מוזיקליים שאינם טנגו בקומפוזיציות שלו. זהו קרב שמשטרת הג'אז ומאזיני פיוז'ן הג'אז עדיין מנהלים בארה'ב, אולם בסופו של דבר ניצחה פיאצולה. הטנגו שלו הוקלטו על ידי רביעיית קרונוס, שהיו דוגלים מוקדמים, וכמה מהתזמורות הגדולות בעולם. טַנגוֹ הוא רוקד לסגנון מוזיקה שחוזר על עצמו, וספירת המוזיקה היא 16 או 32 פעימות. בזמן ריקוד הטנגו, האישה מוחזקת בדרך כלל בנוכל זרועו של הגבר. היא מחזיקה את ראשה לאחור ומניחה את ידה הימנית על ירכו התחתונה של הגבר, והגבר חייב לאפשר לאישה לנוח במצב זה תוך שהוא מוביל אותה סביב הרצפה בתבנית מתעקל. רקדני הטנגו חייבים לשאוף ליצור קשר חזק עם המוזיקה כמו גם הקהל שלהם כדי להצליח. הטנגו הארגנטינאי הרבה יותר אינטימי מהטנגו המודרני ומתאים היטב לריקוד במסגרות קטנות. הטנגו הארגנטינאי שומר גם על האינטימיות של הריקוד המקורי. קיימים עוד כמה סגנונות טנגו שונים, כל אחד עם כשרון אישי משלו. רוב הסגנונות שרוקדו כוללים חיבוק פתוח, כאשר לזוג יש מרווח בין גופם, או בחיבוק הדוק, כאשר בני הזוג מחוברים באופן הדוק בין החזה או אזור הירך. אנשים רבים מכירים את הטנגו הסלוני, המתאפיין בחבטות ראש דרמטיות חזקות. הדרך הטובה ביותר ללמוד כיצד לטנגו היא לחפש שיעור באולפני מחול באזור. שיעורי הטנגו מהנים מאוד ומצטרפים חדשים נוטים להרים את הריקוד במהירות. כדי ללמוד בבית, ניתן לרכוש מספר סרטונים באינטרנט. כאשר לומדים באמצעות וידיאו, מומלץ לנסות לקחת כמה שיעורים לפחות כאשר אתה מרגיש מספיק בטוח, מכיוון ששום דבר לא יכול לתפוס את מקומה של הדרכה חיה ומעשית. מאז הטנגו הוא אימפרוביזציה גבוהה, אישית ואימפולסיבית , זה לא מוזר שהצליח במהירות מתפתחים מצורתו המסורתית לעשרות סגנונות הנהוגים כיום בכל רחבי העולם. היסטוריונים מוזיקליים הפכו מודעים לכך שטנגו הוא אחד הריקודים המגיבים ביותר בעולם, שיכול להיות מעוצב בצורה משמעותית על ידי גורמים שונים, אפילו דברים כגון שינויים באלמנטים תרבותיים פשוטים (כולל מהשפעות גדולות כמו תקנות ממשלה לדברים קטנים אפילו יותר כגון שינויים בסגנונות אופנת הלבוש, מידות המקום, מוזיקה, צפיפות ועוד). סגנון הטנגו מובחן גם באופן בו הרקדנים תומכים במרכז הכובד שלהם. בטנגו הארגנטינאי והאורוגוואי רקדנים מזיזים קודם את החזה, ואז את הרגליים להגיע לתמוך בהם. ריקודים סלוניים עם זאת, משתמש בסגנון אחר, המקום בו הרגליים נעות תחילה, ולאחר מכן מסת הגוף המרכזית נעה . סגנונות אחרים כוללים הבדלים בתנועות צעד, תזמונים, מהירות, אופי התנועה ומעקב אחר הקצב. חיבוק הרקדנים (הנקרא פריים) שיכול להיות הדוק, רופף, בצורת V או אחרים, יכול גם להשתנות מסגנון לסגנון, ואפילו להשתנות מספר פעמים במהלך שגרת ריקוד אחת. סוגי טנגו שונים משתמשים גם בסגנונות שונים של מיקום רגליים, כגון היותם שזורים ומחוברים זה לזה בין רקדנים או התרחקות זה מזה. הנחת כף הרגל על הרצפה יכולה להשתנות גם בין סוגי הטנגו , כאשר חלקן דורשות לנחות את כף הרגל בצורה שטוחה על הקרקע, ואחרות כדי שהאצבעות יגעו בקרקע תחילה. לבסוף, משך הזמן שהרקדנים שוהים על הקרקע יכול להשתנות, עם כמה שגרות טנגו המחייבות את הרקדנים להחזיק רגליים באוויר למשך פרק הזמן הממושך, כגון עם תנועות בולאו (רגל מתנדנדת לאוויר) וגאנגו ( חיבור רגל סביב בן זוג). להלן תיאורים קצרים של כמה מהסוגים הפופולריים ביותר של ריקודי טנגו: כל סגנונות הטנגו מתורגלים באמצעות אחד משני סוגי החיבוקים בין ריקודי להוביל ומעקב: ריקוד טנגו יכול להתבצע גם עם כמה סוגים של מוזיקת רקע, כולל: מוזיקת טנגו התפתח במקביל לריקוד הטנגו. הוא שיחק במקור על ידי אוכלוסיות המהגרים האירופיות בארגנטינה, והוא ממשיך להיות משוחק כיום בכל רחבי העולם. המאפיינים המגדירים אותו הם 2/4 או 4/4 ביט והתמקדות בכלים מסורתיים כמו גיטרה סולו, שתי גיטרות או אנסמבל (orquesta típica) העשוי מינימום של שני כינורות, פסנתר, חליל, קונטרבס ו מינימום של שני בנדוניון (שהם סוג של אקורדיון קונצ'רטינה פופולרי במיוחד בארגנטינה, אורוגוואי וליטא, המכונה גם אקורדיון טנגו). המכשיר פותח במקור על ידי סוחר כלי נגינה גרמני היינריך להקה (1821-1860), והובא במקור לארגנטינה על ידי מהגרים ומלחים גרמנים ואיטלקים בסוף המאה ה -19. מבנה נלהב ורגשי של ריקוד הטנגו חיקוי גם במוסיקה שלו בתחילה, מוזיקת הטנגו הייתה קשורה קשר הדוק עם תת המעמד , כמו ריקוד הטנגו, אבל סגנון מוזיקה זה הגיע במהירות למיינסטרים בארגנטינה ובאורוגוואי , ניזונה מהרחבת הריקוד והגעתם של מלחינים חדשים שתפסו את תשומת הלב של האוכלוסייה הכללית. ההתרחבות המוקדמת של מוזיקת הטנגו נעזרה רבות בהגעתו של שיר הטנגו La cumparsita שהולחן בשנת 1916 באורוגוואי. עד היום הזה, מוזיקת הטנגו היא חלק חשוב במוזיקה של ארגנטינה . טנגו נותרה המוזיקה המסורתית הידועה ביותר במדינה, אך אוכלוסייתה נהנית גם מז'אנרים כמו פולק, פופ, רוק, מוזיקה קלאסית, אלקטרונית, קומביה, קוארטטו, פנפריה לטינה, מוזיקת אמנות וניוווה קאנסיון (מוזיקה בהשראת עם עם מוזיקה חברתית -מילות נושא). שגרת ריקודי הטנגו אינטימית, נלהבת ואלגנטית, מה שדחף את הרקדנים להתלבש כראוי. רקדני הטנגו בכוונה שואפים להיראות במיטבם , גם בעת לבחור בגדים שאינם מגבילים את תנועתם . במהלך העשורים הראשונים של הפופולריות של הטנגו, נהוג היה שנשים לובשות שמלות ארוכות. בחירה אופנתית זו נותרה פופולרית בקהילת הטנגו, אם כי הגעתם של שמלות ושמלות קצרות יותר עם פתחים העניקו לריקודים נשיים חופש לבחור את סגנון האופנה האהוב עליהם. שמלות הטנגו המודרניות הן חושניות מאוד - קצרות, בעלות קו א -סימטרי, מעוטרות בשוליים מורכבים ועיטורי סרוגה, ומראות מחשוף. הם יכולים להיות עשויים מחומרים מסורתיים ומודרניים (לייקרה ובד מתיחה). באשר להנעלה, נשים צריכות להשתמש כמעט אך ורק נעלי ריקוד טנגו בעקב גבוה . אופנת הטנגו של גברים הרבה יותר מסורתית, עם מכנסיים בגזרה ישרה , חולצה, וחלק מנעלי ריקוד טובות. רבים מהרקדנים לובשים לעתים קרובות אביזרים כגון אפודים, כובעים וכתפיות . טנגו התקבל היטב בארצות הברית, שם פותח גם סגנון חדש של ריקוד זה. ריקוד מסוג זה נקרא טנגו צפון אמריקאי, וכולל טמפו מהיר יותר ומשתמש במקצבים של 2/4 או 4/4 כגון צעד אחד. בדרך כלל, הוא אפילו לא רקוד לצלילי מוזיקת הטנגו המסורתית ו ניתן ליהנות עם סגנונות מוסיקה פופולריים אחרים . כיום, הטנגו המסורתי והטנגו הצפון אמריקאי מבוססים היטב וניתן לרקוד אותם בנפרד עם כללי ריקוד מוצקים משלהם. לאחר עליית הפופולריות של הטנגו בשנות ה -80 של המאה ה -19, אורוגוואי הפכה לאחד המקומות העתיקים ביותר בהם טנגו אומץ ורקד בפומבי . במקור השתנה במונטווידאו מהשפעות הטנגו של בואנוס איירס וסגנונות שחורים וריקודים שחורים, ובסופו של דבר עבר מאולמות הריקודים של עבדים, עבדים לשעבר, מעמדות נמוכים, מעמדות עובדים ואפילו גנגסטרים לאולמות המחול והתיאטרון של מונטווידאו ו ערים אחרות באורוגוואי. כיום, ריקוד הטנגו האורוגוואי מלווה לא רק במוזיקת טנגו, אלא גם בסגנונות כמו מילונגה, ואלס וקנדומבה, וריקודי הטנגו הפופולריים ביותר הם אל מונדו לה חסר טורנילו, לה קומפרסיטה, וייחה ויולה, גארופה, קון פרמיסו, לה פולאנה , Barrio Reo, Pato ו- La puñalada. אחד משירי הטנגו המפורסמים והמוכרים ביותר של אורוגוואי הוא הקומפרסיטה , שהופק בשנת 1919 על ידי המלחין והסופר של מונטווידאו ג'רארדו מאטוס רודריגס . נגני טנגו מפורסמים אחרים של אורוגוואי הם מנואל קמפור, פרנסיסקו קנארו, הורסיו פרר, מלנה מויאלה, ג'רארדו מאטוס רודריגס, אנריקה סבורידו, קרלוס גארדל ואחרים. טנגו הגיע לפינלנד בשנת 1913 על ידי מוזיקאים מטיילים , שם הוא מצא מיד פופולריות רבה שאיפשרה לו לא רק להישאר אלא גם להשתנות אל צורה חדשה לגמרי של טנגו פיניש שיש לה כמה הבדלים מסגנונות הטנגו המסורתיים של ארגנטינה או סלונים. המאפיין המגדיר של הטנגו הפיני הוא הסתמכות על מפתחות מינוריים, העוקבים מקרוב אחר הסגנון והמוסכמות של מוזיקת הפולקלור שלהם, כאשר המילים מתמקדות בנושאי הצער, האהבה, הטבע והכפר. מקורו של שיגעון הטנגו הזה ניתן לייחס לשיר הטנגו המקומי הראשון שהופק בשנת 1914 על ידי אמיל קאופי, וראשית, לסיים שירי טנגו בשנות העשרים והשלושים. בעוד שבתחילה רקדו טנגו בעיקר בהלסינקי, בסופו של דבר היא הפכה פופולרית בכל הארץ, עם כמה פסטיבלים שנוצרו לחגוג את הריקוד. אפילו כיום, יותר מ -100 אלף רקדני טנגו מבקרים בפסטיבלי הטנגו Finish, הפסטיבל הטנגומרקקיני הבולט ביותר בעיר Seinäjoki. מאז הפופולריות שלו, הטנגו הצליח להפוך לתופעה שהשפיעה על תחומי חיים רבים ברחבי העולם, כולל ספורט (שחייה מסונכרנת, החלקה אמנותית, התעמלות), פסטיבלים, אורח חיים בריא, קולנוע, מוזיקה ועוד. אנשים רבים היו אחראים להעלאת המודעות למוזיקה ולמחול, כולל: תוכןסגנונות וטכניקות טנגו
ללמוד כיצד לטנגו
סוגי/סגנונות טנגו
מוזיקת טנגו
בגדי טנגו
טנגו צפון אמריקאי
טנגו אורוגוואי
טנגו פיני
אֲנָשִׁים